Atpakaļ uz galeriju
Winslow Homer (1897) - Gaisma jūrā
Source: National Gallery of Art | A Light on the Sea

Winslow Homer (1897) - Gaisma jūrā

Vērtējumu vēl nav — esiet pirmais! Pierakstieties un pabeidziet puzli, lai novērtētu
🌶️ Meistara izaicinājums: Atslēdzas automātiski pēc 200 gabaliņu Eksperta izaicinājuma pabeigšanas.

Vinsslo Hōmers savas ilgās karjeras laikā gleznoja darbus, kuros attēlotas sievietes, interesanti gaismas efekti vai, visbiežāk, īpaši viņa vēlīnajā posmā, Atlantijas okeāns. Reizēm viņš apvienoja šīs intereses. Pēdējā darbā, kurā redzami visi trīs motīvi, “Gaisma jūrā”, Hōmers radījis vienu no savām noslēpumainākajām gleznām.

Hōmers attēlo šķietami vienkāršu ainu. Sieviete iet gar akmeņainu krastu, pār plecu uzmetusi makšķerauklas tīklu ar peldlīdzekļiem. Gaisma mirdz uz ūdens aiz viņas, bet pa labi, virs galvas, gaisā slīd kaija. Var identificēt detaļas. Vieta ir nepārprotami Prout's Neck, Meine, kur Hōmers bija apmeties kopš 1884. gada, raugoties uz dienvidiem pāri Sako līcim; akmeņi ir tie, no kuriem viņš bieži makšķerēja. Modele bija vietējā sieviete vārdā Ida Meserve Hārdinga, kura iepriekš viņam pozējusi. Tomēr šādas faktiskas detaļas maz palīdz izskaidrot gleznu.

Pastāv noslēpums. Kaut kas ir piesaistījis sievietes uzmanību, liekot viņai apstāties pussoļos un atskatīties pār plecu – varbūt kāds skaņas signāls, kas licis kaijai pacelties no ligzdas un aizlidot. Hōmers, it kā aicinot arī skatītāju sekot viņas skatienam, novirza gleznas naratīvo fokusu uz punktu tieši aiz ainas labās malas.

Darbs rada vēl kādu neizpratnes sajūtu. Kādi ir laikapstākļi? Cik ir pulkstenis? Daži agrīnie rakstnieki domāja, ka glezna attēlo “aukstu, bet spilgtu balto ziemas sauli”. Citiem tā bija “skaista jūras aina naktī”. Arī mūsdienu skatītāji ir ne mazāk sašķelti. Hōmers bieži apgalvoja, ka ir uzticīgs savām novērojumiem: “Kad es rūpīgi izvēlos lietu, es to gleznoju tieši tā, kā tā izskatās.” Tomēr diametrāli pretējas Hōmera gleznu interpretācijas gadu gaitā atklāj viņa patiesību neaptveramību, šķietami apzinātu nenoteiktību, kas saglabājusi tās dzīvas un izvirza skatītāja lomu gleznas nozīmes veidošanā.